Jazz Musik – wissen was zu hören lohnt
- Details
- Geschrieben von: Uta Bretsch -
Das letzte Album „Bukovina“ von Tovte wurde für einen Preis der deutschen Schallplattenkritik nominiert. Im Sommer folgt nun das neue Album des Quintetts.
Es dreht sich um Wetter und Wolken, von „Cirrus“ bis „Mistral“, von „Nebulae“ bis zum griechischen Herrscher der Winde, „Aiolos“.
- Details
- Geschrieben von: Redaktion -
Junger Jazz, der seinen eigenen Fluss findet: Mit „Listen To The River“ präsentiert das Linus Rebmann Trio ein Debüt voller Spielfreude, Dynamik und wacher musikalischer Neugier.
Ein Debütalbum, das zeigt, wie lebendig und überraschend moderner Jazz klingen kann.
- Details
- Geschrieben von: Redaktion -
Im Grenzbereich der Stille: Die Kunst des Weglassens und die Kraft des Leisen. Das Kathrin Pechlof Trio zeigt, wie aus minimalen Impulsen maximale Klangräume entstehen.
Wie kann man etwas Kleines ganz groß, etwas Leises ganz laut und etwas sehr Intimes absolut umfassend erscheinen lassen?
- Details
- Geschrieben von: Uta Bretsch -
Die malische Singer-Songwriterin und Gitarristin Fatoumata Diawara veröffentlicht ein neues Album mit dem Titel „Massa“.
Es ist ihr bis dato persönlichstes und introspektivstes Werk und behandelt das Thema der richtigen Balance in ihrem Leben als Künstlerin und als Mutter sowie die Missstände in unserer Gesellschaft, den Verfall menschlicher Beziehungen, Verrat, Enttäuschung und Eifersucht, vor allem in polygamen Familien.
- Details
- Geschrieben von: Uta Bretsch -
Seit den 1970er Jahren hat Christof Lauer in den unterschiedlichsten Formationen seine Virtuosität, Originalität und Vielseitigkeit auf seinem Instrument, dem Saxophon, demonstriert, sei es im Duo, Trio, Quartett, Quintett oder bei der NDR-Bigband.
Mit der neuen Solo-Saxophon-Einspielung „Odyssea Sonorum“, die seit mehr als zehn Jahren seine erste unter seinem eigenen Namen ist, betritt Lauer ein für ihn neues Terrain. Ohne instrumentale Begleitung kreiert er mit Tenor- und Sopransaxofon einen Klangraum, den er allein musikalisch gestaltet. Das Album enthält Liveaufnahmen aus einer Konzertreihe, die Christof Lauer 2019 gemeinsam mit der Jazz-Initiative Frankfurt ins Leben gerufen hat.
- Details
- Geschrieben von: Redaktion -
Neha! ist mehr als eine Vokalformation – es ist ein lebendiges Porträt von Freundschaft, Mut und künstlerischer Freiheit.
Sechs Frauen, jede einzigartig, tiefgründig und komplex, vereinen ihre Stimmen zu einem polyphonen Klangteppich, der Grenzen überschreitet und Herzen berührt.
- Details
- Geschrieben von: Redaktion -
Welche Rolle spielt Musik heutzutage? Kann Poesie die Welt noch retten? Hatten Künstlerinnen und Künstler, die vor 100 Jahren lebten, auf diese Frage eine Antwort?
Rainer Maria Rilke, der vor genau 100 Jahren starb, konnte sich sicherlich nicht vorstellen, was die Menschheit in einem Jahrhundert alles durchmachen würde. Er hätte sich auch nicht vorstellen können, dass eine nach Deutschland ausgewanderte ukrainische Musikerin ein Jahrzehnt später sein Gedichtbuch aufmacht, über die Zeilen „Mein Dunkel, mein Dunkel, da steh ich mit dir...” stolpert und wie gefesselt von der Idee ist, dass es endlich jemanden gibt, der ihre Gefühle so sanft, präzise und elegant zum Ausdruck bringen kann, dass er mit seiner Poesie die Naturgesetze zu brechen scheint.
- Details
- Geschrieben von: Hasko Witte -
„Unbound“, das neue Album des Ensembles "Ragnhild Hemsing VETRA“, ist soeben digital erschienen auf allen Streaming-Plattformen. Dieses Werk ist ein wilder, zugleich kontemplativer Gang durch die norwegische Musiktradition.
Es ist ein hörbares Abenteuer, eine Einladung, sich mitnehmen zu lassen in weite, nordische Klanglandschaften, in denen Jazz und norwegische Volksmusik einander begegnen.
- Details
- Geschrieben von: Redaktion -
Nach drei Jahren intensiver Arbeit veröffentlicht die norwegische Folk-Metal-Rock-Jazz-Band Gangar ihr zweites Album „Dreng“.
Gangar ist in dieser Woche bereit für ihr zweites Album „Dreng“, das am 10. April 2026 erscheint. Das Album ist die Fortsetzung ihres Debüts „Stubb“ und markiert einen deutlichen Schritt nach vorne für die Band: kompromissloser, ambitionierter und „gangarischer“ als je zuvor.
- Details
- Geschrieben von: Redaktion -
„Todo Tempo“ heißt das neue Album von João Afonso. Nach seinen früheren Veröffentlichungen Sangue Bom und Livros beschäftigt sich dieses Werk mit universellen Themen, die für den Singer-Songwriter von großer Bedeutung sind, darunter Freiheit, Liebe, Sehnsucht und Unruhe.
Man kann sagen, dass João Afonso mit diesem Album sein sensibelstes und ausgereiftestes Werk präsentiert und dabei ein einzigartiges musikalisches Universum schafft.
- Details
- Geschrieben von: Redaktion -
Die Musik bringt Klarheit und Tiefe in einen nachhaltigen Fokus und steht als großes künstlerisches Statement einer der markantesten zeitgenössischen Jazzstimmen Kanadas.
Die in Montreal, Kanada, lebende Pianistin und Komponistin Gentiane MG veröffentlicht ihr lang erwartetes viertes Album „Can You Hear the Birds?“. Als vollständig ausgearbeitete und klanglich wie emotional dichte künstlerische Aussage markiert das Album ein prägendes Kapitel in der Karriere der preisgekrönten Pianistin.
Im Zentrum des Albums steht eine leitende Idee, die Gentiane als „Verbindung mit dem Anderen in all seinen Formen“ beschreibt: mit Menschen, mit der natürlichen Welt, mit der Kreativität selbst und mit Teilen der eigenen Persönlichkeit, die noch entdeckt werden. Anstatt konkrete Geschichten zu erzählen, schafft die Musik weite emotionale Räume, in denen sich die Hörer frei zwischen Unruhe und Ruhe, Trauer und Freude, Verletzlichkeit und Stärke bewegen können.
- Details
- Geschrieben von: Redaktion -
Eine von Soul durchdrungene Stimme, geprägt vom Süden und unverkennbar seine eigene. Warm, großzügig und tief verwurzelt im gelebten Leben und voller Groove, Anmut und leiser, tiefgründiger Songkunst.
Der Sänger, Songwriter und Keyboarder Charlie Wood hat schon immer dort gelebt, wo Grenzen verschwimmen. Seine Musik schöpft frei aus Jazz, Blues, Soul, Pop und Americana und formt diese Traditionen zu etwas zutiefst Persönlichem und warm Menschlichem um. Verwurzelt und doch rastlos, vertraut und zugleich unverkennbar seine eigene.
- Details
- Geschrieben von: Uta Bretsch -
Dreht die Lautsprecher auf! Eine elektrische Gitarre ist immer dann am schönsten, wenn sich ihr Saitenglühen in die Hörmembran einbrennt und der Ton sich in der Verstärkung selbst transzendiert. Noch schöner wird es lediglich dann, wenn die zwei Berliner Gitarristen Christian Kögel und Kalle Kalima ihre Instrumente elektrisch singen lassen, wie auf dem Doppelalbum „M.
In Christian Kögels Kompositionen wechseln sich treibende 1970er-Jahre-Battles mit viel Raum lassenden Klangteppichen ab.
- Details
- Geschrieben von: Uta Bretsch -
Die österreichische Musikerinnengruppe „Anja Om Plus“ bewegt sich mit ihrem neuen Album Tiny Little Boat mit erstaunlicher Leichtigkeit und klanglicher Präzision durch die Untiefen menschlicher Beziehungen.
Was als kammermusikalisches Kollektiv in Wien über die Jahre gewachsen ist, bleibt auch heute der Kern des Projekts: ein Ensemble, das mit feinem Humor und vokaler Vielschichtigkeit große emotionale Themen kompromisslos erkundet.