Dacia Maraini: Eine Ikone wird neunzig

Die italienische Schriftstellerin Dacia Maraini – Autorin preisgekrönter Romane sowie erfolgreiche Verfasserin von Gedichtbänden, Theaterstücken, Filmdrehbüchern und zahlreichen Zeitungsbeiträgen – ist eine der weltweit bedeutendsten Schriftstellerinnen unserer Zeit.

 

Die seit Jahrzehnten in Italien als führende Dramatikerin und feministische Pionierin ausgewiesene Autorin reist noch heute von Rom aus – mehrmals im Monat und rund ums Jahr – mit leichtem Gepäck und von literarischem Tatendrang getrieben nach Kyoto oder Bangkok, nach Indien oder in die USA, um Neuauflagen oder Übersetzungen ihrer Bücher vorzustellen, an Universitäten und Kulturinstituten im Ausland öffentlich aufzutreten oder sich an gesellschaftsrelevanten Debatten zu beteiligen.

 

Heute wird Dacia Maraini neunzig Jahre alt. Ein Anlass, um nicht nur auf ihr schon immer von Reisen und Auslandserfahrung charakterisiertes, kosmopolitisch geprägtes Leben zurückzublicken, sondern auch um ihr Gesamtwerk im Licht von dessen Vermittlung einer offenen, zugleich dezidiert aufgeklärten Weltsicht und deren internationales Wirken zu würdigen. Nicht zuletzt gilt es auch eine längst überfällige Anerkennung anlässlich einer unmittelbar anstehenden Preisverleihung zu feiern: Für ihr vielseitiges literarisches Schaffen wird diese humanistisch belesene, ebenso scharf- wie feinsinnige, engagierte wie freigeistige, stets am Puls der Zeit orientierte und am aktuellen Tagesgeschehen nicht erst seit den 1968er Jahren aktiv teilnehmende Autorin – kurz nach ihrem heutigen 90. Geburtstag – im Rahmen der Europäischen Literaturtage in Krems/Stein mit dem „Ehrenpreis des Österreichischen Buchhandels für Toleranz in Denken und Handeln“ am 22. November 2026 ausgezeichnet.

 

1. Die Frauenfrage

Anlässlich ihres runden Geburtstags und dieser öffentlichen Anerkennung von Dacia Marainis Werk im deutschsprachigen Raum lohnt es sich, die Hintergründe und einige entscheidende Etappen ihres unermüdlichen Einsatzes im Zeichen der Menschenwürde und Völkerverständigung hervorzuheben. Einstige Symbolfigur der – auch feministisch geprägten – Studentenrevolte der Sechziger Jahre in Italien, mischt sich Maraini bis heute – von der Abtreibungsfrage im Zuge der 1968er-Bewegung bis hin zur Kritik an der gerade erst durch den Fall der Christa Pike erneut diskutierten Todesstrafe^[1] – mit stets ruhiger Stimme und klarem, couragiertem Verstand in gesellschaftlich relevante Diskurse ein. Im Radio wie im Fernsehen, in der Presse und im öffentlichen Leben Italiens ist sie eine feste Instanz. Mit Fug und Recht könnte man ihre ebenso eindringlich wie freundlich und verständlich vorgetragenen Meinungsäußerungen als „das Gewissen Italiens“ aus weiblicher Sicht bezeichnen – sozusagen als feministisches Pendant und Nachfolgerin des einstigen Abgeordneten des Europäischen Parlaments, Literaten und Kriminalromanautors aus Sizilien Leonardo Sciascia (1921–1989).

 

Dessen Persönlichkeit, Werk und Bücher gelten in ihrem Zusammenspiel nicht nur in Italien als ein entscheidender, visionärer, sowohl literarisch als auch intellektuell revolutionärer Auslöser für die Anti-Mafia-Kampagnen, die in den 1980er-Jahren unter dem Schlagwort „Mani pulite“ (Dt.: „Saubere Hände“) begannen und bald landesweit organisiert wurden. Nach Erscheinen von Sciascias Schlüsselroman Der Tag der Eule (Il giorno della civetta, 1964) galt der aus dem südsizilianischen Racalmuto stammende Autor lange Zeit auch über nationale, fachliche und gesellschaftliche Grenzen hinweg als intellektueller Vorkämpfer der Anti-Mafia-Bewegung sowie als das – kulturell und wissenschaftlich hochgeschätzte, weithin anerkannte – damalige „Gewissen Italiens“.^[2] Dass diese Kampagnen – wenngleich höchst dramatisch, schmerz- und verlustreich ausgetragen (man denke an die tragischen Borsellino-Falcone-Attentate von 1992) – und deren umstürzlerischer Effekt auf historisch folgenreiche, ja geradezu subversiv-regenerativer Weise „gegriffen“ und das gesamte Land von Grund auf verändert haben, ist bis heute unbestritten und insbesondere in Süditalien deutlich spürbar.

 

So prangen in ganz Palermo seit 2004 bis zum heutigen Tag an den Schaufenstern kleiner Boutiquen, Restaurants oder Imbisse „no-pizzo“-Aufkleber gut sichtbar an Eingangstüren oder Fensterscheiben.^[3] Dieser gesellschaftsbreite friedliche Protest gegen Gewalt, Kriminalität, Erpressung und Unterdrückung hat sich seinen globalen Vorbildcharakter bewahrt, nachdem Sciascia mafiöse Organisationen als ein soziokulturelles, wirtschaftliches und politisches Symptom des Verfalls und als eine Anomie jeder zeitgemäßen europäischen Gesellschaftsstruktur erklärt hatte. Zweifellos wünscht sich die teilweise ebenfalls auf Sizilien aufgewachsene Autorin und Person Dacia Maraini genau das auch in puncto Gleichberechtigung der Geschlechter: eine ausgewogene, gerechte und angemessene Integration des „Gegenübers“ bzw. des „Anderen“ in die demokratisch aufgeklärten Gesellschaften sowie einen paritätisch ausgerichteten und geschlechtsadäquaten Umgang im sozialen Miteinander – und das nicht nur in der noch gegenwärtig merklich patriarchalisch geprägten politischen Kultur Italiens, sondern transversal rund um den Globus.

 

^{Nachdem Leonardo Sciascia 1979 in Italien für die Radikale Partei (PR) ins Abgeordnetenhaus gewählt worden war, wurde er Mitglied des Untersuchungsausschusses des Parlaments zur Aufklärung der Entführung von Aldo Moro, dem ehemaligen christdemokratischen Ministerpräsidenten Italiens und Verfechter des sogenannten „Historischen Kompromisses“ zwischen der kommunistischen (PCI) und der demokratischen (DC) Partei Italiens. Fotograf unbekannt, gemeinfrei}

 

Was eine breitenwirksame Vermittlung dieses zentralen Anliegens an möglichst durchmischte, multilingual und emanzipatorisch ausgerichtete Multiplikatoren und Leserschichten betrifft, gestalten sich Marainis Chancen aus literarischer Sicht als höchst aussichtsreich, betrachtet man die weltweite Präsenz ihres Oeuvres aus Übersetzersicht. Das gilt zum einen für einen Übersetzungsbegriff, der signalisiert, dass Maraini gesellschaftliche Anliegen in die Welt der Literatur – d.h. in Poesie, Prosa und Dramen – vortrefflich zu verwandeln, respektive zu „übersetzen“ weiß. Um nur zwei Beispiele aus der Hülle und Fülle ihres literarischen Repertoires herauszugreifen, lässt sich hier auf performativer Ebene – was Leonardo Sciascia besonders erfreut hätte – erstens die Verarbeitung der Mafia-Problematik in Marainis aus Sicht eines Kronzeugen verfassten Bühnen-Einakter Ich heiße Antonino Calderone (2010, UA in Rom | 2024, dt. Fassung)^[4] anführen. Zweitens kreisen Marainis Bemühungen, wie unschwer zu erkennen ist, auch auf der Bühne um die „Übersetzung“ der Frauenfrage in die Welt der Literatur – ebenfalls in Verbindung mit der Beanstandung jeglicher Form der Gewaltanwendung gegen sozial schwächere Individuen. So nimmt sich Maraini die Einarbeitung, Verwandlung und den Transfer dieser Frage schon früh in jene experimentelle Theatersprache vor, die die Autorin in ihrem Werk Maria Stuart (UA 1980) exemplarisch vorgibt.^[5] Dabei untergräbt Maraini die Struktur des klassischen Trauerspiels Maria Stuart (UA 1800) von Friedrich Schiller im Geist der anbrechenden Postmoderne in jenem Stil, den sie sich zuvor im römischen Frauentheater La Maddalena (1973-1989), das sie nach 1968 zusammen mit einem Frauenkollektiv aufgebaut und gegründet hatte und das in den 1970er Jahren seine Glanzzeit erlebte, bereits zu eigen gemacht hatte.

 

Der grundlegende Kunstgriff dabei: Maraini dreht die Geschlechterverhältnisse kurzerhand um, nachdem Schiller – nach Meinung von Dacia Maraini – zwar den Titel seines Stücks mit der historischen Figur der Maria Stuart (1542–1587) schmückt, aber die schottische Königin darin kaum auftreten lässt. Mit Hilfe dieser Inversionstechnik stellt Dacia Maraini den deutschen Klassiker auf den Kopf und schreibt Schillers klassisches Drama komplett um. Sie erfindet es aus der Sicht der beiden weiblichen Hauptpersonen und Königinnenfiguren Maria Stuart (Königin von Schottland, katholischer Konfession) und deren in England sowie Irland regierender Tante zweiten Grades (im Stück spricht Maria sie als „Kusine“ oder „Schwester“ an) – der protestantischen, kinderlosen Königin und letzten Vertreterin der Tudor-Dynastie Elisabeth I. (1533–1603) – ganz neu. Mittels dieses perspektivischen „Drehs“ oder Twists gewährt Maraini dem Zuschauer (oder Leser) ihres Stücks einen unerwartet weiblichen Einblick in die geschichtliche Darstellung von Frauen (der sog. Herstory), um die die kanonische, patriarchal geprägte Geschichtsschreibung (die sog. History) – im Sinn der Verfasserin – ergänzt werden müsste.

 

Der Schluss von Marainis Maria Stuart läuft demzufolge wenig überraschend auch auf eine indirekte Kritik an der als „doppelt“ unmenschlich empfundenen Enthauptung der titelgebenden Hauptperson – Maria Stuart – hinaus: Wenngleich durch eine lyrische Ausblende am Ende des Dramas poetisch verbrämt, endet Maria Stuart auch aus früher postmoderner Perspektive bei Maraini ebenso geschichtsgetreu wie symbolisch auf dem Schafott. Die gewaltsam unterdrückerische Konnotation und der ethische Aspekt der Todesstrafe beschäftigen die italienische Autorin dabei bis in die Gegenwart und scheinen in ihrer Maria Stuart erstmals kritisch reflektiert zu werden. Nach Meinung der Autorin ist diese drastischste aller Strafmaßnahmen, wie Maraini erst jüngst in Italiens führender Tageszeitung Corriere della Sera mit Blick auf Trump darlegt, nicht nur aus den Augen des italienischen Historikers und Aufklärers Cesare Beccaria (1738–1794), sondern auch aus Sicht eines jeden, der sich der folgenden Kardinalfrage stellt, als widersinnig, paradox, ja inhuman und absurd anzusehen: „Wie [...] kann ein Staat, der das Verbrechen des Mordes verurteilt, eben jenes Verbrechen missbrauchen, um seine eigenen Bürger zu bestrafen?“.^[6] – Die sich hinter dieser rhetorischen Frage verbergende Staatslogik erscheint allein schon aus der Warte der vernunftbetonten, rational überlegten und tiefgreifend um Gerechtigkeit bemühten Weltsicht Marainis vollkommen abwegig, ungerecht, ja geradezu grotesk.

 

2. Weltweite Übersetzungen

Zum anderen handelt es sich aber – was das Thema der weltweiten Übersetzungspraxis im Verhältnis zu den rund um den Erdball gelesenen Werken Marainis betrifft – nicht nur um den Transfer gesellschaftspolitischer Fragen in die Sphäre der hohen Literatur. Vielmehr reist Dacia Maraini ganz bewusst unaufhörlich in die Länder, in deren Sprachen ihre Werke übersetzt werden, um diese einem immer wieder neu gewonnenen Publikum vorzustellen und um den Kontakt zu ihren Übersetzerinnen und Übersetzern zu pflegen. Die Zahlen sprechen hier eine eindeutige Sprache: Insgesamt sind – wie eine neuerschienene kollektive Studie, an der 13 Spezialisten als Primärautoren zusammengearbeitet haben, zeigt – bis zu ihrer Drucklegung im Jahr 2024 insgesamt 200 Titel von Dacia Maraini in eine Fremdsprache (noch rein „analog“ und ohne extensiven Rückgriff auf Übersetzer-Apps) übersetzt worden. Davon liegen bis 2024 in den drei meistübersetzten Sprachen 47 auf Englisch, 34 auf Deutsch und 27 auf Spanisch (ohne Katalanisch) vor.^[7] Aus dem Anhang des besagten Sekundärwerks geht darüber hinaus auch die Anzahl von 34 Sprachen hervor, in denen nachweislich Maraini-Übersetzungen vorliegen und von denen die Studie 19 genauer dokumentiert, analysiert und ausgewertet hat.^[8]

 

Während Großteil der an Maraini bislang über 100 verliehenen Literaturpreise und erfassten Ehrentitel sowie Ehrendoktorwürden und Ehrenbürgerschaften ihr im eigenen Land – Italien – zuerkannt worden ist,^[9] rangiert der deutschsprachige Übersetzerraum, was Marainis Gesamtwerk betrifft, gleich nach dem anglophonen auf Platz zwei, noch vor dem hispanophonen. Im D-A-CH-Bereich (Deutschland, Österreich, Schweiz) sticht ins Auge, dass Marainis Übersetzungsgeschichte im Deutschland der frühen 1960er Jahre beginnt und sich im letzten Jahrzehnt nach Österreich verlagert hat. Die ersten beiden auf Deutsch vorliegenden Werke von Dacia Maraini wurden von Männern übersetzt – ob dies nun den historisch-gesellschaftlichen Gegebenheiten geschuldet ist oder eine Ironie des Schicksals darstellt: Es blieben die einzigen beiden Übersetzungen ins Deutsche, die bislang von männlichen Übersetzern angefertigt wurden. Dabei handelt es sich um zwei Texte, die inzwischen als Klassiker der Autorin gelten: Zunächst erscheint 1963 Zeit des Unbehagens (L’età del malessere), ein Roman aus dem Jahr 1963, der noch im selben Jahr von einem unbekannten Übersetzer – die allererste deutsche Übersetzung eines Werks von Dacia Maraini ist anonym – vom Rowohlt Verlag veröffentlicht worden ist. Bei dem Roman Tage im August handelt es sich um die zweite deutsche Übersetzung eines Texts von Maraini, die 1964 – ein Jahr nach Erscheinen des Originaltitels L’età del malessere (1963) – im in Esslingen und München ansässigen (kleineren) Bechtle Verlag herauskam. Diese zweite deutsche Übersetzung stammt aus der Feder von Herbert Schlüter und basiert auf dem Original La vacanza, Marainis Debütroman von 1962.

 

Nach dieser anfänglichen Umkehrung der chronologischen Reihenfolge der Veröffentlichungsjahre der ersten beiden Romane von Dacia Maraini – La vacanza (1962) und L’età del malessere (1963) –, die im deutschsprachigen Raum 1963 (Zeit des Unbehagens) beziehungsweise 1964 (Tage im August) erschienen, vergehen ganze vierzehn Jahre seit Marainis Debüt in Deutschland bis zum Jahr 1977. In diesem Jahr veröffentlicht Ullstein/Propyläen (Frankfurt am Main/Berlin/Wien) – ein Verlag, der bereits seit dem späten 19. Jahrhundert populär und zwischen Deutschland und Österreich tätig war – die nächste Übersetzung. Bei diesem dritten Titel von Maraini in Deutschland handelt es sich um den Roman Memorie di una ladra (1972), übersetzt von der Fremdsprachendozentin und deutschen Pädagogin Inez de Florio-Hansen unter dem Titel Memoiren einer Diebin (1977). Auf de Florio-Hansen folgt Gudrun Jäger, die als erste bedeutende Übersetzerin von Marainis Werken in Deutschland in Erscheinung tritt – sowohl aufgrund des Erfolgs der von ihr ins Deutsche übertragenen Erzählungen Dacia Marainis als auch deshalb, weil sie mehr als nur ein einzelnes Werk der Autorin übersetzt hat (insgesamt vier). Zunächst veröffentlicht Gudrun Jäger 1984 im Rotbuch Verlag – der damals von einem linken Kollektiv geleitet wurde und seinen Sitz in Berlin hatte – den Band Winterschlaf. Zwölf Erzählungen (1984), der später viele Neu- und Lizenzauflagen erfährt und auf den drei weiteren von Jäger gefertigten Übersetzungen folgen.

 

Mit der zeitnahen Übersetzung des historischen Romans La lunga vita di Marianna Ucrìa (1990) ins Deutsche – unter dem Titel Die stumme Herzogin (1991) im Folgejahr übersetzt von Sabina Kienlechner – schlug die Stunde des erhöhten Bekanntheitsgrads von Maraini im deutschsprachigen Raum und damit einhergehend auch die einiger namhafter Maraini-Übersetzerinnen. Sie widmeten sich fortan Marainis Werk insbesondere im Auftrag des Münchner Piper Verlags, der rund 25 Jahre lang – von wenigen Ausnahmen abgesehen – bis zum Jahr 2015 den Großteil, wenn nicht alle literarisch vielversprechenden Übersetzungen ihrer Werke in Deutschland herausgegeben hat, bevor er vom italienisch-österreichischen Verlag Folio abgelöst worden ist. Der mit dem renommierten italienischen Campiello-Preis 1990 ausgezeichnete, 1997 unter der Regie von Roberto Faenza fürs Kino unter Mitwirkung Marainis verfilmte Durchbruchs- und Erfolgsroman La lunga vita di Marianna Ucrìa markiert dabei einen Paradigmenwechsel sowohl in der Geschichte der deutschen Übersetzungen von Dacia Maraini als auch in der öffentlichen Rezeption und der literaturkritischen Auseinandersetzung mit ihrem Werk im Ausland. Von seinem Originalerscheinungsjahr 1990 an nimmt die Zahl der Übersetzungen in allen Sprachen – so auch im Deutschen – deutlich zu, stets im Gleichschritt mit dem produktiven und originellen Schaffen der Autorin selbst, deren Publikationsrhythmus sich im Laufe der Jahre zunehmend konsolidiert und an Fahrt gewinnt.

 

Nach Gudrun Jäger übersetzt somit Sabina Kienlechner Marainis Erfolgsroman unter dem Titel Die stumme Herzogin, auf den 1994 Kienlechners deutsche Romanübersetzung Bagheria. Eine Kindheit auf Sizilien (Bagheria, Original 1993) folgt. Auch dieses Werk erlebt – ebenso wie Die stumme Herzogin und mehrere andere deutsche Ausgaben von Dacia Maraini – im Laufe der Jahre diverse Neuauflagen im Piper Verlag. Zur mehrfach erbrachten Übertragungsleistung von Gudrun Jäger gesellen sich im Piper Verlag daraufhin fünf weitere Übersetzungen von Eva-Maria Wagner: 1995 der Roman Stimmen (zusammen mit Viktoria von Schirach, Original: Voci) zum Thema sexueller Missbrauch, 2000 die Noir-Erzählungen Kinder der Dunkelheit (Original: Buio), 2003 Ein Schiff nach Kobe. Das japanische Tagebuch meiner Mutter (Original: La nave per Kobe), 2006 der Roman Gefrorene Träume (Original: Colomba) und schließlich 2010 Der Zug in die jüngste Nacht (Original: Il treno dell’ultima notte).

 

3. Neue Titel und Themen

Die jüngsten Übersetzungen der Werke von Dacia Maraini ins Deutsche stammen derzeit von Ingrid Ickler, die im Dienste der Florentinerin 2017 zunächst mit Das Mädchen und der Träumer (La bambina e il sognatore, Original: 2015) unter der Ägide vom – u.a. deutsch-italienische Autoren fördernden – Folio Verlag (mit Sitz in Südtirol und Wien) die bislang titelreichste Reihe von Maraini-Übersetzungen startet. Nach Jäger und Wagner gehört Ickler seitdem zum „Dreigestirn“ deutschsprachiger Maraini-Übersetzerinnen, die mindestens vier Bücher von Maraini auf Deutsch vorgelegt haben (von Ickler gibt es bislang sechs). Nach 2017 hat der Folio Verlag weitere Maraini-Titel auf Deutsch – darunter zwei überarbeitete Neuauflagen – im fast jährlichen Takt verlegt: 2019 Drei Frauen (Original: Tre donne), 2020 Die stumme Herzogin (Original: La lunga vita di Marianna Ucría; Neuauflage),^[10] 2021 Trio (Original: Trio), 2024 Tage im August (Original: La vacanza; Marainis Erstlingsroman von 1962 in deutscher Neuübersetzung), 2025 Marainis Autobiographie Ein halber Löffel Reis (Original: Vita mia) und 2026 die Erzählung Ragazze di Palermo (Auszug aus dem Erzählband La ragazza di via Maqueda, Original: 2009). Alle diese Bücher wurden von Ingrid Ickler übersetzt, mit Ausnahme des Klassikers Die stumme Herzogin, den Folio in der Übersetzung von Sabina Kienlechner 2020 in Neuauflage und anlässlich des 90. Geburtstags von Maraini 2026 in einer Sonderausgabe herausgegeben hat.

 

^{Dacia Maraini: Italienische Originalausgabe von La ragazza di via Maqueda (2009) sowie Buchcover der soeben erschienenen deutschsprachigen Erzählung Ragazze di Palermo (2026) und der neuen Sonderausgabe (Leinen, gebunden) des Maraini-Klassikers Die stumme Herzogin (2026) anlässlich von Marainis 90. Geburtstag.}

 

Angesichts dieser Kurzfassung der nun schon gut 70 Jahre (1963–ca. 2024) währenden, deutschsprachigen Übersetzergeschichte der Werke von Dacia Maraini sehen wir uns historisch zunächst mit einer recht kontingenten, teilweise uneinheitlichen, sprunghaft fragmentierten und inkonsistenten Verlagsbindung in Deutschland und demzufolge mit einer Vielzahl von Übersetzerinnen und Übersetzern konfrontiert (im deutschsprachigen Bereich sind es gemäß o.g. Studie insg. 16 verschiedene Übersetzer auf insg. 34 einzeln registrierte und ins Deutsche übersetzte Bücher). Dieser Umstand könnte einerseits auf eine insgesamt recht hohe stilistische Kohärenzvariabilität in den Übersetzungen angesichts dieser doch beachtlichen Anzahl vorliegender deutscher Maraini-Titel hindeuten. Andererseits spiegelt die deutschsprachige Übersetzungsgeschichte von Marainis Werk aber auch eine freie Vielfalt in Bezug auf Stil, Tonfall und Interpretation wider. Dabei gälte es aus analytischer Sicht jedes einzelne übersetzte Werk sowohl für sich zu betrachten als auch es in Relation zum besonderen, ökonomisch-kulturell messbaren Mehrwert, der sich aus der Zusammenarbeit aller Maraini-Übersetzer – und insbesondere aus der Kooperation unter Frauen – ergibt, zu setzen und systematisch auszuwerten.

 

Wie die Übersicht aller erfassten – numerisch insgesamt 260 – mit Dacia Marainis Werk weltweit verbundenen Übersetzernamen zeigt,^[11] ist der weibliche Anteil an Übersetzerinnen dem der männlichen Übersetzer unter dem Strich deutlich überlegen: Nur knapp ein Drittel aller erfassten Maraini-Übersetzer ist männlich (genau: 78), während der überwiegende Teil der mit der Übertragung von Marainis Werken in eine Fremdsprache Beschäftigten (genau: 182) dieser Kalkulation gemäß weiblich ist. Das Verhältnis dürfte repräsentativ für die – aufwändige, viel Einfühlungsvermögen erfordernde und angesichts des nötigen Zeitaufwands meist nur spärlich bezahlte – generelle Translationsaufgabe mit Blick auf den hier „umgekehrt“ zu begreifenden (da unter diesem Aspekt der Frauenanteil, nicht der der Männer überwiegt) „Gender-Gap“ sein.

 

Wie viel Wert Maraini darauf legt, die weibliche Sicht der Dinge und deren Bedeutsamkeit in das Begreifen der Menschheitsgeschichte nachhaltig so einzubringen, dass wir uns ein passenderes, ausgewogeneres und letztlich offeneres, vollständigeres und ressourcenreicheres Weltbild erschließen, zeigt ein kurzer Blick auf wenige paradigmatische Titel. Von dem frühen Gedichtband Donne mie (1974; Dt. etwa: „Meine Frauen“) über den bekanntesten Roman Marainis, den Sabina Kienlechner unter dem Titel Die stumme Herzogin (München, Piper, 1991) ins Deutsche übersetzt hat, bis hin zu den neuesten Büchern von Maraini bilden die Anliegen des weiblichen Geschlechts einen alles zusammenhaltenden, durchdringenden und fortlaufenden roten Faden. Immer wieder geht es Maraini um sogenannte Frauenthemen wie die traumatisierende Erfahrung einer Totgeburt in Corpo felice (2018; Dt. etwa: „Glücklicher Körper“) oder um die kritische Beleuchtung der Geschlechterunterschiede, sprachlichen Misogynie oder patriarchalen Strukturen in dem Essayband Diario degli anni difficili. Con le donne ieri, oggi e domani (2024; Dt. etwa: „Tagebuch der schwierigen Jahre. Mit den Frauen – gestern, heute und morgen“).

 

Darin stellt Maraini die weibliche Emanzipationsgeschichte in ihrer substanziellen Komplexität mit den historischen antifeudalistischen Bauernaufständen und den Kämpfen früher Demokraten gegen Sklavenhalter auf eine vergleichbar geschichtslastige Stufe. Zuletzt erschien von ihr u.a. eine Artikelsammlung über die „großartigen Mütter der Literatur“ und die „geheimen Schriften“ von „Frauen, die die Welt mit dem Wort verändert haben“ – angefangen bei der historischen japanischen Hofdame und Schriftstellerin Murasaki Shikibu, über Elizabeth von Arnim, Jane Austen, George Sand oder Emily Dickinson, bis hin zu Lou Salomé, Anna Seghers oder Susan Sontag.^[12] Zudem beteiligte sich Dacia Maraini an einer Anthologie, die sie zusammen mit acht weiteren Autorinnen verfasst hat und die unter dem – einen solidarischen Schulterschluss signalisierenden, somit kollaborativ realisierten – Titel Amiche. Undici storie di legami e sorellanza (2025; Dt. etwa: „Freundinnen. Elf Geschichten über Beziehungen und Schwesternschaft“) ist letztes Jahr erschienen.

 

^{Noch unübersetzt – die Anthologie Scritture segrete von 2025 (Dt. etwa: „Geheime Schriften“): Marainis Reise durch die Literaturgeschichte aus weiblicher Sicht zeigt auf, inwiefern das Schreiben für Frauen seit jeher ein grenzüberschreitender Akt der Freiheit gewesen ist, und betont gemeinsame Weltsichten, die sich im Laufe einer kollektiven Geschichte der Marginalisierung herausgebildet haben. Foto: © Dagmar Reichardt}

 

4. Eine transkulturelle Ikone

Doch schon wieder warten weitere Titel auf die Druckerpresse und auf neue Leser. Während Maraini unermüdlich auf Italienisch gegen die fortschreitende Zeit anschreibt, hat sie seit einigen Jahren mit dem in Wien und Bozen sitzenden, 1992 gegründeten Buchverlag Folio nach vielen Jahrzehnten unbestimmter Verlagszugehörigkeit auf dem deutschsprachigen Segment eine hervorragende, proaktive und auch in der Sache engagierte, Grenzen überspannende editorische Zweitheimat gefunden. Dabei ist die geographische Nähe zu Italien sicherlich ein Vorteil: So wie zuvor der nach seinem Gründer Reinhard Piper (1879–1953) benannte Piper Verlag – der seinen Sitz bereits seit Beginn des 20. Jahrhunderts traditionell in Süddeutschland hat, was einen engen Kontakt zur italienischen Kultur begünstigt – profiliert sich auch der Folio Verlag mit zwei grenzüberschreitenden italienisch-österreichischen Standorten in Bozen und Wien. Dessen ebenso kulturell wie topographisch vorteilhafte Vermittler- und Randlage dürfte sich als mindestens ebenso „nah“ an Marainis südeuropäischer Lebenswelt bewähren wie die von Piper.

 

Denn der Grenzgebiet- und Transitzonenthematik verleiht Maraini in vielen Werken selbst einen poetischen, dabei immer auch selbstermächtigenden, realitätsbezogenen (nicht selten Details aus Lokalnachrichten oder Kriminalberichterstattungen verarbeitenden), im wahrsten Sinn des Wortes bodenständigen, oft ungeschönten, aber immer dramaturgisch und ästhetisch akkurat aufbereiteten Ausdruck. Wenn wir davon ausgehen, dass ein transkultureller Gedanke immer ein tertium comparationis (d.h. eines dritten Vergleichsparameters) theoretisch impliziert bzw. voraussetzt, so bietet Marainis Originalwerk La ragazza di via Maqueda (2009) – von dem der soeben bei Folio erschienene Erzählband Ragazze di Palermo nur einen Auszug, nämlich eine in Sizilien angesiedelte gleichnamige Kurzgeschichte, veröffentlicht hat – dem Leser einen solchen Zugang auf praktisch greifbarer, narrativer Ebene an. In dem Originalwerk vereint die geübte Literatin Maraini nicht nur kompositorisch drei Erzählsegmente bzw. Themenblöcke unter einem Titel, sondern sie zeichnet auch programmatisch ein transkulturelles, drei verschiedene italienische Regionen in ein Verhältnis zueinandersetzendes hypothetisches Dreieck „Sizilien – Rom – Abruzzen“ nach: Es entspricht exakt ihren eigenen autobiographischen Referenzpunkten und schaltet zugleich einen Weitwinkel im Auge des Lesers ein.

 

^{Dacia Maraini: Italienische Originalausgabe eines der von Maraini zuletzt erschienenen Titel La bambina che vola (2025).}

 

Diese nicht nur ihren Text, sondern auch die rezeptive Sensibilität des Lesers „öffnende“ Technik hat Maraini strukturell wiederholt angewandt: etwa durch Einsatz einer figurativen, symbolischen Dreierkonstellation in den Romanen Tre donne (Original: 2017) oder Trio (Original: 2020) oder die märchenhafte Überschreibung des biblischen 1. Gebots „Ich bin der Herr, dein Gott. Du sollst keine anderen Götter haben neben mir“ in La bambina che vola (Original: 2025; Dt. etwa: „Das Mädchen das fliegt“), in der Maraini Frauen wortwörtlich „Flügel“ zu verleihen beabsichtigt.^[13] Das geschieht in weit drastischerer Form auch durch ihre indirekte Thematisierung des historisch sowie kulturell bis heute hochbrisanten Hintergrunds der sog. „Achse Rom – Berlin – Tokio“ in Vita mia (Original: 2023) bzw. auf Deutsch in Ein halber Löffel Reis (2025). In diesem autobiographischen Roman, in dem Maraini die Lebensbedingungen während ihrer Inhaftierung im Gefangenenlager von Nagoya in Japan während des 2. Weltkriegs (1939–1945) und ihrer Kindheit aufarbeitet, kreiert sie qua Erzählung nicht nur die Möglichkeit, einen neuen Standpunkt bezüglich des historischen, in Italien durch das Kürzel „Roberto“ (für: „ROma – BERlino – TOkio“) bezeichneten faschistischen Drei-Mächte-Pakts aus einer bislang kaum erforschten und öffentlich fast unbekannten Perspektive – nämlich der japanischen – einzunehmen. Vielmehr erhält Marainis Handschrift genau durch die Literarisierung ihrer Not und traumatischen Kindheitserfahrung auch künstlerisch eine fast intime Note, ein erzählerisches Alleinstellungsmerkmal und einen unverwechselbaren Tonus, der jeden historische Komplexität minimierenden und eurozentristisch einseitigen Blick auf die Geschehnisse verweigert und stattdessen für eine humanistische Weitsicht plädiert.

 

Auf diese Weise erweitert die italienische Autorin den Horizont ihrer Leser, verallgemeinert die Kriegsproblematik jenseits von nationalen Schuldzuweisungen und enthebt die drei zur Zeit des Dritten Reichs involvierten Hauptakteure ihrer jeweiligen, traditionell zugeschriebenen Rollen. Durch den – erneut – als überholt wahrgenommenen, historische Deutungen aufhebenden Perspektivwechsel, der dem Leser die Qualen der NS-Zeit aus der Sicht eines schuldlosen Kindes, das mit seiner italienischen Familie in Japan interniert wird, vor Augen führt, verwandelt die Autorin das partikuläre Einzelne in ein globales Ganzes. Sie hinterfragt den Gedanken, dass (und wie) „Alles mit Allem zusammenhängt“,^[14] wobei sie keineswegs nur auf die geschichtlich-politische Dimension der Weltkriegsthematik rekurriert. Vielmehr schwingt in diesem kaleidoskopähnlichen und vieldimensionalen Lebensbekenntnis, das Maraini im Original mit der Apostrophe Vita mia – wörtlich: Mein Leben bzw. Mein ganzes Leben – in Anlehnung an ihr (höchst lesenswertes) lyrisches Frühwerk überschrieben hat, nicht nur Alexander von Humboldts (1769-1859) prägnantes Diktum „Alles ist Wechselwirkung“ mit.^[15]

 

Wie der postmoderne deutsche Philosoph Wolfgang Welsch (geb. 1946) vielmehr – wenngleich weniger mit Rückgriff auf Humboldt als vielmehr implizit auf Johann Gottfried Herder und explizit auf Platon, Leonardo da Vinci, Johann Wolfgang von Goethe oder Alfred North Whitehead – philosophisch mit Hilfe der titelgebenden Metapher einer Welt als Gewebe (2025)^[16] pointiert illustriert, sind unsere Welten seit jeher „verwoben“. Welschs klare Analysen, glänzende Schlussfolgerungen und originelle Gedankengänge liefern viele Gründe, warum die seit rund siebzig Jahren in Rom lebende und von dort in die Welt hinaus wirkende Autorin als eine uneingeschränkte „Ikone der Transkulturalität“ bezeichnet werden kann. Maraini begreift sich in Welschs Sinn nicht nur selbst, sondern auch jede der von ihr erschaffenen literarischen Figuren als Mensch, der – eingebettet in weitaus größere Kontexte und höheren Prinzipien folgend – als einen genuinen „Weltmensch“ gemäß Welschs anti-anthropozentrischem Homo Mundanus-Konzept:^[17] Marainis Figuren stehen nicht als isolierte Subjekte der Welt gegenüber, sondern sind in die Welt, die Evolution und die Natur eingebunden, während sie gleichzeitig eine offene, nahbare, integrative Weltwahrnehmung suggerieren, die derjenigen ihrer wahrlich „welterfahrenen“ schreibenden Erfinderin und Maraini als Künstlerin vollauf entspricht.

 

Dieser die Kultur und Natur versöhnende Lebensentwurf basiert spürbar auf einer maturierten, tief verwurzelten, biographischen Erfahrung: Marainis kunstbeflissene Mutter (Topazia Alliata) – sizilianisch-aristokratischer Herkunft und eine der ersten Kunstgaleristinnen im Rom der 1950er Jahre – sowie ihr wissenschaftlich interessierter, reisefreudiger Vater (Fosco Maraini), von Berufs wegen (wie Humboldt) Forschungsreisender, Ethnologe und Fotograf, sorgten für eine überaus weltoffene und für italienische Verhältnisse in dieser Kombination sowohl geistig als auch praktisch unüblich vielschichtige, kulturell aufgeschlossene familiäre Atmosphäre. So hat Maraini das „große Ganze“ intuitiv immer anvisiert und sich als Literatin mit großer Leidenschaft nicht nur dem geschriebenen Wort gewidmet, sondern sich auch mit gleicher kreativ-transmedialer Faszination den prismatischen Bereichen des Films, Theaters und der Medienwelt zugewandt. Unter diesem Aspekt ist auch die Anwendung der transkulturellen Methodik auf ihre Übersetzungen besonders aufschlussreich, sodass Marainis Porträt wie selbstverständlich neben historisch so prominenten italienischen Titelfiguren wie der Pädagogin Maria Montessori, dem Dichter der Göttlichen Komödie Dante Alighieri („Dante“), dem weltberühmten Maler und Künstler Raffaele Stanzio („Raffael“), dem Filmregisseur Federico Fellini (La dolce vita, 1960) oder dem Mailänder Nobelpreisträger und satirischen Theaterautor Dario Fo (Zufälliger Tod eines Anarchisten, UA 1970) ein Buchcover schmückt.^[18]

 

^{Ein Porträt von Dacia Maraini (oben rechts) ziert die Auswahl kultureller „Ikonen“ Italiens auf dem Cover einer wissenschaftlichen Anthologie (v.l.n.r. und v.o.n.u.: Maria Montessori, Dante Alighieri, Dacia Maraini, Raffaele Stanzio, Federico Fellini, Dario Fo). – Dagmar Reichardt, Domenica Elisa Cicala (Hg.), Icone della transculturalità, Firenze, Franco Cesati, 2022.}

 

5. Maraini und die deutsche Kultur

So steht Dacia Maraini einem ganzheitlichen, von Wolfgang Welsch postmodern ausdifferenzierten und systematisch entworfenen Weltbild ebenso nahe wie dem, das zuvor auch der Berliner Forschungsreisende, Universalgelehrte, Geograph, Naturforscher, Entdecker sowie Verfechter der romantischen Philosophie und aufgeklärten Wissenschaft Humboldt in seinem Hauptwerk Kosmos. Entwurf einer physischen Weltbeschreibung (1845–1862) in Einzelaspekten angedacht hatte. Darin hat Humboldt die im Zuge seiner berühmten Südamerikareise gesammelten Beobachtungen über das Zusammenspiel von Klima, Vegetation, Tierwelt und Geografie weiterentwickelt und das Universum und die Erde als ein lebendiges, global verflochtenes Ganzes, in dem alle Naturkräfte und Organismen aufeinander einwirken, beschrieben. Als „Vater der Ökologie“ und „Erfinder der Natur“^[19] zielte er aus Sicht mancher heutiger Interpreten darauf ab, die Wissenschaft zu popularisieren, sozial zu kontextualisieren und zu demokratisieren,^[20] wie auch Maraini daran gelegen ist, ihr Anliegen so vielen Frauen und so vielen Männern wie möglich jenseits aller Sprach- und Bildungsbarrieren auf verschiedenen Ebenen und mittels unterschiedlicher Kommunikationsmittel nahezubringen und verständlich zu machen.

 

Ihrem zeitgemäßen Umweltbewusstsein folgend, dürfte Maraini sowohl mit Humboldts Ansätzen als auch mit Welschs transkulturellem Gesellschaftsentwurf ebenso sympathisieren wie mit der scharfen Verurteilung des korrupten Geflechts aus Politik, Kirche und organisierter Kriminalität in Italien seitens des eingangs erwähnten Mafia-Kritikers Leonardo Sciascia. Marainis holistisches Weltbild umfasst dabei selektive Ausschnitte komplexer Themenfelder, die ihre aufgeschlossene Lebenswelt filtern und bestmöglich reflektieren. Dazu zählen so unterschiedliche Aspekte und Erzählmotive wie: Vegetarismus, Tierwohl sowie die Wahrung von Kinder-, Frauen- und Menschenrechten, Querverbindungen auf dem internationalen Kreativsektor, friedliche Kommunikationsformen sowie geistige Unvoreingenommenheit gegenüber einer multi- und transmedialen Öffentlichkeit, zudem eine antirassistische Lebenseinstellung, eine Zuwendung zu Fragen der Konvivialität, einer Kulturgeschichte der Toleranz und des Gemeinsinns sowie zum unbedingten Schutz sowohl der Meinungsfreiheit als auch der Rechtsstaatlichkeit und Befürwortung der gesellschaftlichen Verantwortung internationaler Künstler, Intellektueller und Literaten im Zeitalter der Postmoderne.

 

Dementsprechend hat Maraini selbst als undogmatische, liberale Autorin, als redegewandte, meinungsstarke Publizistin und als eine Person, die klare Ansichten vertritt und den Austausch mit anderen Menschen sucht, diese Verantwortung wahrgenommen und sich immer wieder mit deutlichen Stellungnahmen öffentlich zu Wort gemeldet. Nachdem Maraini selbst in den 1970er Jahren als zielstrebige Akteurin des feministischen Aufbruchs und der römischen Frauenbewegung aktiv wurde, ist sie in Deutschland spontan mit der nur sechs Jahre jüngeren Feministin und Publizistin Alice Schwarzer (geb. 1942) zuweilen in Verbindung gebracht worden. Bekanntlich hat sich Schwarzer ebenfalls in der 1968er-Bewegung engagiert, vertritt einen europäisch-westlich orientierten, kritischen Feminismus und hat sich bis heute – dank ihrer Ausbildungs- und Universitätsjahre als freie Journalistin sowie Psychologie- und Soziologiestudentin in Paris, wo sie nicht nur Michel Foucault begegnete, sondern sich 1970 auch mit Simone de Beauvoir und Jean-Paul Sartre anfreundete – eine frankophile Einstellung bewahrt.

 

Zwar kennen und schätzen sich Dacia Maraini und Alice Schwarzer schon seit den 1970er Jahren, aber zwischen ihnen ist nie eine weiterreichende, enge europäische „Sisterhood“ im Geiste gewachsen. Allerdings betont Alice Schwarzer im Vorspann eines in Köln im Millenniumsjahr 2000 stattgefundenen Interviews, das sie mit Dacia Maraini für ihre Zeitschrift Emma geführt hat, zunächst den „sanften und wilden“ Charakter ihrer italienischen Journalistenkollegin, die mit ihren „meergrünen Augen“ immer „sehr genau“ hinsehe und die Schwarzer – bereits vor einem Vierteljahrhundert – für „eine der bedeutendsten und unerschrockensten Stimmen Italiens“ hielt.^[21] Bis heute ist Maraini für ihre auffällig blau geschminkten Augen bekannt, die sie mit einem kräftigen Lidstrich und blauem Lidschatten unterstreicht und die seit Jahrzehnten zur Signatur ihrer Persönlichkeit und zu ihrem ikonischen Erscheinungsbild gehören. Dieses markante Erkennungszeichen fällt auch dem Redaktionsmitglied der Zeitung Die Welt, Marc Reichwein auf, als er 2014 ebenfalls in Deutschland auf Dacia Maraini trifft und in seinem Portrait über sie zunächst auch den intensiven Blick der italienischen Schriftstellerin und ihre mit einem blauen Kajalstrich umrandeten, ausdrucksstark geschminkten Augen hervorhebt.

 

Reichwein stellt Maraini der deutschsprachigen Leserschaft als die „Grande Dame“ der italienischen Literatur vor und erkundet Maraini jenseits ihres visuellen Markenzeichens, indem er sie – auf der Suche nach weiteren unverkennbaren Eigenheiten – nach ihren bevorzugten deutschen Autoren befragt. Daraufhin antwortet die damals kurz vor ihrem 78. Geburtstag stehende Italienerin: „Ich liebe Böll, all seine Bücher, aber Gruppenbild mit Dame ganz besonders. Ich mag den frühen Grass, Die Blechtrommel. Christa Wolf. Ingeborg Bachmann, die ich auch persönlich kennengelernt habe. Und ich mag Brecht. Für mich ist er der eigentliche Meister auf dem Feld des Theaters“.^[22] Auf die Frage, ob es ihr recht wäre, in Deutschland als die „Alice Schwarzer Italiens“ bezeichnet zu werden, beeilt sich Dacia Maraini klarzustellen, dass sie eher Erzählerin und Schriftstellerin als Feminismus-Theoretikerin sei. Sie betont, dass sie Alice Schwarzer schätze und kenne – und sie, ähnlich wie Simone de Beauvoir, durchaus als eine Akteurin der Emanzipation wahrnehme –, dass sie sich jedoch, da sie selbst Autorin und Literaturschaffende sei, eher Christa Wolf als Alice Schwarzer verbunden fühle.

 

Dessen ungeachtet, treffen Schwarzer und Maraini vier Jahre später am 17. Mai 2018, anlässlich des fünfzigsten Jahrestags der 1968er-Bewegung wieder in gemeinsamer Sache im Rahmen eines vom Goethe-Institut in Rom organisierten Treffens aufeinander. Unter dem Motto „Utopien praktizieren – Forderungen im Wandel“ führen beide im römischen Goethe-Institut eine freundschaftliche „Debatte auf dem grünen Sofa“ über die Protestbewegung von 1967/68 und den europäischen Feminismus.^[23] Noch im selben Jahr hat Dacia Maraini in Italien an dem Sammelband Donne del Sessantotto (Bologna, Il Mulino, 2018; Dt. etwa: „Die Frauen der 1968er-Bewegung“) mitgewirkt, der ebenfalls anlässlich des 50. Jubiläums des Schlüsseljahrs 1968 erschienen ist: Gemeinsam mit elf weiteren intellektuellen Zeitgenossinnen aus der Gruppe „Controparola“ (Dt. etwa: „Gegenworte“) – einer Vereinigung von Journalistinnen und Schriftstellerinnen, die 1992 auf Initiative von Dacia Maraini ins Leben gerufen worden war – zeichnen die Herausgeberinnen sechzehn biografische Porträts und Formen des Aufbegehrens repräsentativer Frauenbiographien nach, die vom breiten Einsatz einzelner Frauen für die Durchsetzung der Ziele der weiblichen Revolution in Italien auf politischer, künstlerischer, kultureller oder gesellschaftlicher Ebene zeugen.

 

6. Ehrenpreis für Toleranz in Denken und Handeln

Unbestritten spielen die gesellschaftliche Funktion und die historische, soziopolitische sowie kulturprägende Entwicklung der Bedeutung von Frauen in Marainis Gesamtwerk in vielerlei Hinsicht und weit über die Grenzen der eigenen schriftstellerischen Tätigkeit sowie über alle Landesgrenzen hinaus eine tragende Rolle. Ihr gesamtes Werk ist von einem – gütigen – weiblichen „offenen“ Blick auf die Vergangenheit und Zukunft menschlichen Handelns gekennzeichnet: Ihre Stimme erhebt Maraini immer wieder, wenn es ihr im Sinn der Allgemeinheit notwendig oder angebracht erscheint und wenn sie sich nicht gerade in ihr sommerliches Refugium hoch in den Bergen der Abruzzen zum Schreiben zurückgezogen hat.

 

Zwischen jeder Zeile rufen Marainis Geschichten nicht nur Frauen dazu auf, sich von überholten Rollenbildern, Abhängigkeiten und vom Status als passives Objekt zu lösen und ein selbstbestimmtes, mutiges, eigenständiges, freies Bewusstsein zu entwickeln. Sofern es zutrifft, dass eine Ikone von einem gewissen Wiedererkennungswert und ihrem wegweisenden Einfluss gekennzeichnet ist, stellt sich dem Leser nach jedem Buch von Dacia Maraini erneut die Frage, was geschehen muss, dass eine entsprechende gesellschaftliche Veränderung Wirklichkeit wird. Glücklicherweise hat Maraini auch darauf eine Antwort. Sie rät zu Respekt, zur Wahrung menschlicher Würde und zu einer „sanften“ oder „freundlichen Revolution“, wie der subversive Titel einer 2021 erschienenen Artikelsammlung impliziert: Una rivoluzione gentile. Riflessioni su un Paese che cambia (2021) – Deutsch etwa: „Eine sanfte Revolution. Überlegungen zu einem Land im Wandel“.

Angesichts der einprägsamen Bilder, konkreten Wortwahl und ungefilterten, unmissverständlichen Sprache, die Dacia Marainis literarischen Duktus prägen, wirken diese stilistisch zuweilen wie eine ferne weibliche Replik auf Ernest Hemingway, wodurch ihre knappe Syntax, konkrete Wortwahl und zugleich lyrische Erhabenheit eher der anglistischen, denn Parallelen aus der einheimischen Bücherwelt stellenweise überraschend nahekommen. Frei von jedweder umständlich ausschweifender, barocken italienischen Rhetorik zeigt gerade Marainis umfängliches, doch in sich stets konzise ausgerichtetes, um die Zuspitzung selektiver Gedanken, Problematiken oder Lebenswelten bemühtes Gesamtwerk aber auch, wie viel Arbeit dahintersteckt, bis sich ihre Texte am Ende vor dem Auge des Lesers als „einfach“, „griffig“ und dadurch so einprägsam offenbaren. Erst dadurch, dass sich ihre Bücher leicht lesen lassen, können Marainis Worte auf unsere Psyche und Ideen emotional einen so unmittelbaren, unverstellten und „direkten“, tiefgreifenden Einfluss ausüben.

 

Während eine große Zahl der von Maraini erschienenen italienischen Titel noch nicht ins Deutsche übersetzt worden ist, so sind doch ihre bislang rund 35 in Deutschland, Österreich und der Schweiz bereits vorliegenden Bücher Grund genug, ihren unermüdlichen politischen und kulturellen Einsatz für global wirksame Gewaltlosigkeit, die internationale Friedens- und Frauenbewegung, ein föderalistisches, sprachlich und kreativ vielfältiges Europa sowie für eine aufgeklärte, freie Meinungsäußerung und transkulturelle Verständigung zu feiern. Genau dafür wird ihr in wenigen Tagen der „Ehrenpreis des Österreichischen Buchhandels für Toleranz in Denken und Handeln“ – die höchste Auszeichnung des österreichischen Buchhandels – zuteil. Nicht hoch genug jedoch ist die Leistung einzuschätzen, was Marainis Förderung der Lust zum Lesen, zum menschlichen Miteinander und zu einer transparenten, lebendigen, hilfsbereiten Gesprächskultur betrifft, die diese einfallsreiche, wache und scharfsinnige Künstlerin auf dem Papier und im wahren Leben zu vermitteln weiß. Sie ist und bleibt eine einzigartige willensstarke, behutsame und charismatische Kämpferin, die die ethisch wertvolle Bedeutung von Literatur seit über sechs Jahrzehnten verteidigt, propagiert und demonstriert: als Feld der Freiheit im Sinn der „freien“ globalen Meinungsäußerung und einer ganzheitlich „freien“ Fantasie, aber auch der „Befreiung“ des Einzelnen im Sinn der persönlichen Entfaltung, des geistigen Wachstums, der intellektuellen Bereicherung und der Manifestation eines – in Marainis Fall – schier unerschöpflich wirkenden psychologischen, seelischen und kreativen Bildungs- und Emanzipationspotenzials.

 

Dacia Maraini, die am 24.6.2026 im Literhaus München aus ihrer letzten deutschsprachigen Neuerscheinung Ragazze di Palermo liest, widmet ihr Mailänder Stammverlag Rizzoli anlässlich ihres 90. Geburtstags den vor wenigen Tagen erschienenen Band Agro e dolce. Una vita in parole e immagini (Dt. etwa: „Süß und sauer. Ein Leben in Wort und Bild“) mit Texten des Autors Paolo Di Paolo und Fotografien sowie einem Nachwort von Serafino Amato. Der mit teilweise bisher unveröffentlichten Fotografien ausgestattete Band zeichnet den einzigartigen Lebensweg einer Frau nach, die dem 20. und 21. Jahrhundert mit sanfter, stets entschlossener Kraft begegnet ist. „Mit ihren Worten hat Dacia Maraini unvergessliche Geschichten und Figuren erschaffen – als würde sie diese zu sich nach Hause einladen, ihnen einen Tee und einen Platz auf dem Sofa anbieten, und schließlich ein Bett für die Nacht“, ehrt sie der Verlag im Paratext des Buchs.^[24] Doch die „außergewöhnlichste Geschichte“, so heißt es dort weiter, sei „zweifellos ihr eigenes Leben: eine einzigartige Reise, die auf diesen Seiten durch die Erzählung von Paolo Di Paolo nachgezeichnet wird – verwoben mit den Werken der Autorin und den schönsten Aufnahmen aus ihrem Privatarchiv“.

 

Zwar spiegelt die „Sammlerin von Geschichten“, wie Maraini sich selbst sieht,^[25] in ihrem Briefroman Dolce per sé (Original: 1997) – bzw. auf Deutsch Liebe Flavia (1998, München, Piper, in der Übersetzung von Viktoria von Schirach) – in der Ablehnung von Fotografien durch die Protagonistin Vera darin eine Kritik an der Versteinerung der Zeit sowie an der Verfremdung und Verfälschung authentischer Erinnerung wider. Demnach ersetzen statische Bilder zwar das tatsächlich Erlebte durch eine visuelle Oberfläche, doch könne der natürliche Fluss der Vergangenheit durch Fotos auch wachgehalten werden. So wird Dacia Maraini also an diesem denkwürdigen 13. November das neue Buch in Bari vorstellen. Weitere Begegnungen sind in Barletta und Molfetta sowie in Rom vorgesehen. Zwar sei die Präsentation in Bari schon weit im Voraus geplant gewesen, doch „ein großes Geburtstagsfest stehe für sie nicht im Vordergrund. Sie wolle vor allem über ihre Bücher sprechen und weiterarbeiten“.^[26]

 

Dass für Maraini ihr gesellschaftliches und literarisches Engagement immer Vorrang hat, belegt jüngst auch ihr öffentlicher, positiv unterstützender Kommentar zur Wiederaufnahme des Pasolini-Prozesses:^[27] Bereits vor zehn Jahren, im Jahr 2016, legten die Abgeordneten Serena Pellegrino und Paolo Bolognesi zwei Gesetzesentwürfe zur Einsetzung eines parlamentarischen Untersuchungsausschusses zur Wiederaufnahme des Mordprozesses am italienischen, auch in Deutschland bekannten und rezipierten Filmemacher, Dichter und Intellektuellen Pier Paolo Pasolini (1922-1975) vor, die zudem durch eine Petition mit rund 11.000 Unterschriften unterstützt wurden.^[28] Die Initiative haben in Italien eine Reihe bedeutender Persönlichkeiten aus Kultur und Unterhaltung medienwirksam befürwortet, darunter Dacia Maraini, der Nobelpreisträger Dario Fo (1926-2016) sowie der Sänger und Schauspieler Massimo Ranieri (geb. 1951).^[29] Im Jahr 2023 brachte auch die Senatorin Ilaria Cucchi einen entsprechenden Antrag im Senat ein, konnte jedoch die Einsetzung des Ausschusses nicht erwirken.

 

„Es freut mich, dass der Fall Pasolini wieder aufgerollt wird, denn das Land braucht die Wahrheit, und die Wahrheit tut einem Land gut“. Mit diesen Worten hat Dacia Maraini vor wenigen Tagen – auf Anfrage der Presseagentur Adnkronos – die Nachricht kommentiert, dass die Staatsanwaltschaft Rom den Fall um den Tod des 1975 in Ostia ermordeten Pasolini, wieder eröffnet hat, für den bald nach der Tat der damals siebzehnjährige männliche Prostituierte Pino Pelosi (1958–2017) verantwortlich gemacht und zu einer mehrjährigen Haftstrafe verurteilt worden war. „Pino Pelosi“, erinnert sich die Zeitzeugin, Schriftstellerin und enge Freundin des Autors von Ragazzi di vita (1955; Dt.: Ragazzi di vita, Berlin, Wagenbach, 1990), „hat noch vor seinem Tod gesagt, dass er es nicht war, der Pasolini getötet hat. Zudem kam es zwischen Pasolini und seinem Mörder zu einem äußerst heftigen Kampf. Pier Paolo war blutüberströmt, während Pelosi – als er sich vom Leichnam entfernte – nicht einen einzigen Bluttropfen an sich hatte. Wir haben das Foto damals gesehen“, so Maraini, die anmerkt: „Es war von Anfang an klar, dass er es nicht war. Doch wir wissen immer noch nicht, wer Pasolini getötet hat: Es bleibt ein Rätsel. Wir wissen nicht, wer es war, wer seinen Tod wollte, wer dahintersteckte und auch nicht, wer die Mörder waren“.^[30]

 

Die derzeit im Raum stehende Frage nach einem anderen Täter und/oder vermeintlichen Hintermännern besteht in dem Versuch, zu belegen, dass es sich bei dem Verbrechen an Pasolini, wie von Pelosi behauptet, möglicherweise um eine Gruppentat gehandelt habe. Eine These, die bereits zu Beginn des Falls von der Schriftstellerin und Journalistin Oriana Fallaci (1926-2006) aufgestellt worden war. Vor allem der Widerruf von Giuseppe Pelosi ließ bereits zuvor erneut Fragen zur offiziellen Rekonstruktion des Tathergangs aufkommen. Im Jahr 2008 berichtete er zudem von einem mutmaßlichen Angriff durch drei Männer, die in einem Auto vorgefahren waren und – seiner Schilderung zufolge – einen kalabrischen oder sizilianischen Akzent aufwiesen. Ein weiterer Umstand, der nicht hinreichend untersucht wurde, betrifft einen anonymen Brief, der bei den Behörden einging: Darin wurde darauf hingewiesen, dass Pasolinis Wagen am Abend des Verbrechens von einem Fiat 1300 mit einem Kennzeichen aus Catania verfolgt worden sei.

 

So sorgt Maraini auch noch mit neunzig Jahren für tagesaktuelle Schlagzeilen, indem sie sich für eine umfängliche juristische, politische und auch kulturell wichtige Klärung bezüglich der Hintergründe einsetzt, um dem vor nunmehr 51 Jahren im Alter von 53 Jahren gestorbenen Freund und Weggefährten Pasolini Gerechtigkeit widerfahren zu lassen. Doch auch fernab dieser Geschehnisse taucht sie immer wieder parallel in ihre eigene Gedankenwelt, literarischen Visionen und originellen Geschichten ein. Unbeirrbar arbeitet Maraini täglich am Schreibtisch und auch kurz vor ihrem runden Geburtstag an einem weiteren Buch, dessen Inhalt sie noch nicht verraten hat.

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Dacia Maraini: Eine Ikone wird neunzig

 

Weitere Informationen:
- Bekanntgabe der Verleihung vom „Ehrenpreis des Österreichischen Buchhandels für Toleranz in Denken und Handeln“ an Dacia Maraini am 22. November 2026 in der überregionalen österreichischen Tageszeitung: Der Standard.

- Begründung der Verleihung des Ehrenpreises des Österreichischen Buchhandels 2026 (Folio Verlag)

- Überblick aller beim italienischen Verlag Rizzoli verfügbaren Titel von Dacia Maraini (auf Italienisch)

- Überblick der zuletzt auf Deutsch beim Folio Verlag erschienenen Titel von Dacia Maraini

- Tickets zur nächsten Lesung und deutschsprachigen Buchvorstellung (Ragazze di Palermo) von Dacia Maraini im Literaturhaus München

 

Lesen Sie weitere Beiträge von und über Dacia Maraini auf KulturPort.De:

- Rache ist keine Gerechtigkeit. Geschrieben von: Dacia Maraini – Übersetzt und redaktionell bearbeitet von Dagmar Reichardt - Sonntag, 11. Oktober 2026

 

Von Dagmar Reichardt:

- Dacia Maraini: „Drei Frauen” – und die Mafia. Geschrieben von: Dagmar Reichardt - Samstag, 23. Februar 2019

- 50 Jahre Frauengeschichte (1968–2018) – Ein Film von Concita De Gregorio. Geschrieben von: Dagmar Reichardt - Mittwoch, 24. Oktober 2018

- Dacia Maraini – „Das Mädchen und der Träumer“. Geschrieben von: Dagmar Reichardt - Mittwoch, 01. November 2017

 

Von Luigi Saitta:

- Dacia Maraini, eine der prägendsten Intellektuellen unserer Zeit. Geschrieben von: Luigi Saitta - Donnerstag, 08. Januar 2026

 

Fußnoten:

^[1] Siehe dazu Marainis zuletzt auf Kultur-Port.De erschienener Artikel „Rache ist keine Gerechtigkeit“ vom 11.10.2026.

^[2] Die Hochphase der durch Sciascias Lebenswerk mit angestoßenen Anti-Mafia-Bewegung kulminiert in Italien in der Zeit 1986-1993 (ausgelöst von den unter der Führung der Staatsanwälte Giovanni Falcone und Paolo Borsellino initiierten sog. „Maxi-Prozessen“ sowie der darauffolgenden zivilen Massenproteste nach den zwei von der Mafia verübten, tödlichen Bombenattentaten auf beide Richter im Jahr 1992). Durch das Bündnis „mafianeindanke“ (kurz: „mnd“) wurden diese Erfahrungen sowohl nach Deutschland als auch nach Frankreich und in die Schweiz getragen und die Möglichkeiten einer internationalen Zusammenarbeit gegen mafiöse Strukturen ausgebaut.

^[3] Der Slogan „no-pizzo“ ist in Italien auch bekannt unter dem Schlagwort „Addiopizzo“ (Dt. jeweils: „kein Schutzgeld!“ oder – auf die deutsche Kultur übertragen – etwa: „Erpressung nein danke!“).

^[4] Dieses in Italien bisher literarisch unveröffentlicht gebliebene Theaterstück von Dacia Maraini ist 2010 in Rom (Teatro Piccolo Eliseo) uraufgeführt (Uraufführung = „UA“) und 2015 erstmals in einer italienisch-französischen Fassung publiziert worden (Dacia Maraini, Mi chiamo Antonino Calderone | Je m’appelle Antonino Calderone, übers. und mit einer Einleitung von Maryline Maigron, Chambéry, Université Savoie Mont Blanc/Laboratoire LLSETI, 2015). Die deutschsprachige Übersetzung des Theaterstücks Mi chiamo Antonino Calderone ist 2024 erstmals unter dem deutschsprachigen Titel Ich heiße Antonino Calderone in zweisprachiger Version (Italienisch-Deutsch) veröffentlicht worden: Dagmar Reichardt (Hg.), Le tante traduzioni dell’opera di Dacia Maraini: Studi, analisi ed approcci comparatistici con testi originali dell’autrice e con un laboratorio di traduzioni letterarie, mit einem Vorwort von Dacia Maraini, Berlin et al., Peter Lang, 2024, S. 447-498.

^[5] Die deutschsprachige Übersetzung des 1975 von Maraini verfassten und 1980 in Italien uraufgeführten Theaterstücks Maria Stuarda ist in ihrer literarischen Version erstmals veröffentlicht worden in: Reichardt, Le tante traduzioni dell’opera di Dacia Maraini, a.a.O., S. 547-579.

^[6] Dacia Maraini, „Rache ist keine Gerechtigkeit“, in: Kultur-Port.De, 11.10.2026.

^[7] Reichardt, Le tante traduzioni dell’opera di Dacia Maraini, a.a.O., S. 581-604.

^[8] Ebda., S. 605-615.

^[9] Ebda., S. 617-625.

^[10] Bei dieser Publikation handelt es sich um eine ursprünglich bereits 1991 erschienene Übersetzung ins Deutsche von Sabina Kienlechner, die der Folio Verlag neu aufgelegt hat.

^[11] Vgl. die Liste aller Maraini-Übersetzer in: Reichardt, Le tante traduzioni dell’opera di Dacia Maraini, a.a.O., S. 605-615 (die o.g. Zahlenangaben beziehen sich weiterhin auf die globale Übersetzungsgeschichte der von Dacia Maraini übersetzten Werke bis einschließlich 2023/2024).

^[12] Dacia Maraini, Scritture segrete. Le donne che hanno cambiato il mondo con la parola, Milano, Rizzoli, 2025.

^[13] Dacia Maraini, La bambina che vola. Non avrai altro Dio all’infuori di me, Milano, Rizzoli, 2025. – In dieser parabelhaften Erzählung geht es Maraini um die moralisch zentralen Fragen nach Freiheit, dem Wesen des Glaubens und um die Erkenntnis, dass echte Liebe und Zuneigung nicht befohlen werden können.

^[14] Die heutzutage umgangssprachlich verdichtete Kurzform „Alles hängt mit allem zusammen“ ist eine moderne Sinndeutung und populäre Zusammenfassung seines ganzheitlichen Weltbilds, das spätere Interpreten u.a. mit dem Werk von Alexander von Humboldt in Verbindung gebracht und als prägnantes Motto für dessen Denken populär gemacht haben. Dazu zählen etwa die Autorin Andrea Wulff (The Adventures of Alexander Von Humboldt, New York, Pantheon, 2019) oder der derzeit amtierende deutsche Bundespräsident Frank-Walter Steinmeier, als er auf die deutsche Übersetzung von Wulffs Buch 2019 während seiner Festrede in der Päpstlichen Katholischen Universität von Quito anlässlich der vom Auswärtigen Amt und dem Goethe-Institut veranstalteten Feierlichkeiten zum 250. Geburtstag von Alexander von Humboldt Bezug genommen hat (Frank-Walter Steinmeier, Eröffnung der Alexander-von-Humboldt-Saison, 13.2.2019, Quito / Ecuador, online: https://www.bundespraesident.de/SharedDocs/Reden/DE/Frank-Walter-Steinmeier/Reden/2019/02/190213-Ecuador-Humboldt-Eroeffnung.html).

^[15] Wörtlich lautet Alexander von Humboldts Kernzitat: „Alles ist Wechselwirkung. Nichts steht für sich allein, ein gemeinsames Band umschlingt die ganze organische Natur“ (Alexander von Humboldt, Tagebücher der Amerikanischen Reise IX: Varia. Obs. Astron. de Mexico a Guanaxuato, Torullo, Tiluca, Veracruz, Cuba. Voy. De la Havana à Philadelphia. Geologie de Guanaxato, Volcans de Torullo et de Toluca. Voayge de Veracruz à la Havana et de la Havana à Philadelphia. Torulla, p. 95-106, 1. August 1803, das digitalisierte Humboldt-Original ist einsehbar auf der Webseite der Staatsbibliothek zu Berlin, hier S. 41 [27r]: https://digital.staatsbibliothek-berlin.de/werkansicht?PPN=PPN779884841&PHYSID=PHYS_0041&DMDID= [direkt über der unteren horizontalen Linie]).

^[16] Wolfgang Welsch, Die Welt als Gewebe. Vom antiken Himmelszelt zur zeitgenössischen Netzwerk-Euphorie, Torrazza Piemonte (TO), Amazon Italia Logistica, 2025.

^[17] Wolfgang Welsch, Homo mundanus. Jenseits der anthropischen Denkform der Moderne, Weilerswist-Metternich, Velbrück Wissenschaft, 2012.

^[18] So werden in dem von Dagmar Reichardt et al. herausgegebenen italienischsprachigen Band Icone della transculturalità (Firenze, Franco Cesati, 2022; Dt. etwa: „Ikonen der Transkulturalität“) sämtliche Übersetzungen von Marainis Texten ins Englische – der Sprache, in die sie am häufigsten übersetzt worden ist – in komprimierter Form vorgestellt und als „ikonisch“ interpretiert (S. 87-100).

^[19] Steinmeier, Eröffnung der Alexander-von-Humboldt-Saison, a.a.O., 13.2.2019.

^[20] Vgl. ebda. – Steinmeier nimmt hier Bezug auf eine vom damaligen Potsdamer Romanisten und Humboldt-Spezialisten Ottmar Ette vorgetragene Auslegung.

^[21] Alice Schwarzer, „Einer Frau im Minirock glaubt man nicht“, in: Emma, 1.11.2000; online: https://www.emma.de/artikel/einer-frau-im-minirock-glaubt-man-nicht-318009.

^[22] Marc Reichwein, „Wie uns eine Feministin Italiens Männer erklärt”, in: Die Welt, 2.11.2014.

^[23] Das zweisprachige Video des Treffens ist auf YouTube zu sehen: Goethe-Institut Italien, „Sul divano verde – I dibattiti al Goethe-Institut 1968-2018“, 17.05.2018, online: https://www.youtube.com/watch?v=I0_T-2iSrAg.

^[24] So lautet der Beginn der offiziellen Buchbeschreibung auf der Verlagsseite des Rizzoli-Verlags (deren Übersetzung ins Deutsche von Dagmar Reichardt stammt); online: https://www.rizzolilibri.it/libri/agro-e-dolce/.

^[25] Maraini begreift sich gemäß einem sehr persönlichen Interview über die Verbindung zwischen Literatur und Psychologie als eine „raccoglitrice di storie“; Cristiana di San Marzano, „Intervista con Dacia Maraini: la raccoglitrice di storie“, in: State of Mind (Webseite des psychologischen italienischen Dienstanbieters „In Therapy“), 19.1.2015; online: https://www.stateofmind.it/2015/01/dacia-maraini-intervista/.

^[26] Dies meldet die Redaktion der Südtiroler Nachrichten-Seite Italien-News: „Dacia Maraini: Neues Fotobuch vor dem 90. Geburtstag“, in: Italien-News, 2.11.2026; online: https://italien.news/literatur/dacia-maraini-agro-e-dolce/.

^[27] Dies meldet der Nachrichtenticker E24 – Espressione 24 unter Berufung auf die römische Nachrichten- und Presseagentur Adnkronos: Carlo Roma, „Pasolini, Dacia Maraini: ‚Bene che si riapra il caso, il Paese ha bisogno di verità‘“, 3.11.2026, online: https://www.espressione24.it/pasolini-dacia-maraini-bene-che-si-riapra-il-caso-il-paese-ha-bisogno-di-verita/.

^[28] Die Hintergründe und den derzeitigen Ermittlungsstand zum Mordfall fasst die Nachrichtenagentur Adnkronos in einem kurzen Überblick auf Italienisch zusammen: Paolo Martini, „Pasolini, la riapertura del caso dopo 51 anni di misteri: dal massacro all'Idroscalo alle piste mai chiarite“, 3.11.2026, online: https://www.adnkronos.com/cronaca/morte-pasolini-storia-misteri_2xCgPeLxoMj7euOPMKzxpM.

^[29] Massimo Ranieri hatte im anlässlich des 40-jährigen Todesjahres von Pier Paolo Pasolini 2016 veröffentlichten Film mit dem vieldeutigen Titel La macchinazione (Dt. etwa: „Die Machenschaft“, „Die Affäre mit dem Auto“ oder „Die Maschinisierung“ o.Ä.) die Hauptrolle (d.h. Pasolini selbst) gespielt. Von La macchinazione (2016), die der Filmregisseur David Grieco als italienisch-französische Koproduktion realisiert hat und die die letzten Tage von Pier Paolo Pasolini zum Gegenstand hat, liegen keine deutsche Synchronfassung und keine deutschen Untertitel vor.

^[30] Carlo Roma, „Pasolini, Dacia Maraini: ‚Bene che si riapra il caso, il Paese ha bisogno di verità‘“, 3.11.2026, a.a.O. (die Übersetzung ins Deutsche stammt von Dagmar Reichardt).