Neue Kommentare

Stipe Gojun zu „La Vérité” Hirokazu Kore-eda und der Mythos Familie : Ach, wie gern würde ich heute ins Kino gehen. Ob...
Frank-Peter Hansen zu Frank-Peter Hansen: Die Heidegger-Dekomposition: Im Spätherbst letzten Jahres anlässlich einer S...
bbk berlin zu Dortmund geht neue Wege bei der Kunst-Förderung: Die Berliner Künstler*innen freut es sehr, dass ...
Markus Semm zu Frank-Peter Hansen: Die Heidegger-Dekomposition: Sehen Sie: Der Unterschied zw. Heidegger und Cass...
Karin Schneider zu Frank-Peter Hansen: Die Heidegger-Dekomposition: Ein großartiger Artikel! Stefan Diebitz schafft ...

Hamburger Architektur Sommer 2019


CDs KlassikKompass

Christoph Willibald Gluck – „La Clemenza di Tito“

Drucken
Donnerstag, den 05. Juni 2014 um 11:44 Uhr
Christoph Willibald Gluck – „La Clemenza di Tito“

Es gibt wohl, laut der Musikwissenschaftlerin Helga Lühning, über fünfzig bekannte Vertonungen dieses Operntitels, die Dunkelziffer liegt bei weit mehr. Die Bekannteste ist nicht die von Christoph Willibald Ritter von Gluck (1714-1787), sondern von Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), geschrieben in seinem Todesjahr 1791, „aber das Libretto um den römischen Kaiser Titus war im 18. Jahrhundert ein Dauerbrenner und sein Autor Pietro Metastasio eine Berühmtheit in seinem Metier“, heißt es auf der Seite des Orchesters l’arte del mundo“.

Bedeutsam bei der Oper von Gluck „La Clemenza di Tito“ (1752) ist jedoch, dass sie bereits unter den Gesichtspunkten seiner Reformen zur „opera seria“ geschrieben wurde. Beginnend mit „Orfeo ed Euridice“ (1774), beschnitt Gluck nämlich endgültig und drastisch die Gesangsvirtuosität als Selbstzweck, schaffte das Secco-Rezitativ ab, wodurch sich die Abgrenzung zwischen Arie und Rezitativ, stark reduzierte. Er führte also die italienischen und französischen Traditionen zusammen. Sicherlich war dies ein Ergebnis seiner vielen Reisen und Erfahrungen, die er in Italien, England, Frankreich und Österreich machte.

„1752 in Neapel uraufgeführt, ist diese Oper ein verhältnismäßig frühes Werk von Gluck, aber einige Ansätze zu den späteren „Reformopern“ lassen sich bereits erkennen, und eine Arie übernahm der mit dem Frühwerk offenbar recht zufriedene Komponist sogar gut 25 Jahre später in seine „Iphigénie en Tauride“ (1779). Gluck schrieb für „Tito“ – wie die Oper in Kurzform auch genannt wird – eine Musik voller Energie und Dramatik, die wiederzuentdecken sich mehr als lohnt.“ Wie wahr!

Cover TitoIn Kooperation mit Bayer Kultur – im November 2013 wurde die Oper im Bayer Kulturhaus in Leverkusen mitgeschnitten – präsentiert das Orchester l’arte del mondo „diese auch für die Sänger äußerst reizvolle Oper in hochkarätiger Besetzung. Wie bei den schon in den letzten Jahren gespielten Opern aus den „Archiven der Welt“ schließt sich auch in diesem Fall an die konzertante Aufführung eine Weltersteinspielung an“, steht auf der Internet-Kulturseite des Chemie-Riesen.
Pünktlich zum 300. Geburtstag des Komponisten wurde also „Die Großmutige des Titus“ verdienstvoll, weil erstmalig überhaupt, vom WDR und Sony Music als vierstündige Opernproduktion auf vier CDs gebrannt: Das Dirigat hat Werner Ehrhardt und dieser führt die Instrumente hervorragend.
Mit Laura Aikin als Vitellia, Rainer Trost in der Titelrolle des Tito Vespasiano und Valer Sabadus als Annio führen zwar drei Operngrößen die kompetente Sängerschaft an, qualitative Unterschiede sind aber dennoch leider zu hören – genau das ist wiederum eine Schwäche dieser Aufnahme (und Besetzung). Da geht so manche Stimme in den vielen Arien an ihre Grenze in diesen wahrlich nicht einfach zu singenden Partien. Letzterer Punkt entschuldigt wiederum nicht, wenn Flavio Ferri-Benedetti als Publio seine nötige Leistung nicht abrufen kann, da hätte man frühzeitig anders besetzen müssen. Laura Aikin ist dafür eine durchgehende, expressive und verlässliche Größe und gesanglich sticht sie deutlich hervor.

Die Oper in italienischer Sprache und in drei Akten und 40 Gesamtszenen wirkt klanglich auf allen vier Tonträgern unglaublich ausgewogen. Der Hörer taucht trotz der erwähnten Schwäche in eine Welt in der die Intrigen allesamt längst hinter der Bühne passiert sind und sich nun die Gefühlswelten der Protagonisten wieder sammeln müssen. Auch wenn Gluck viele Arien im „Tito“ wiederverwendet hat – Annios und Publios erste Arien tauchen schon bei der Oper „Ezio“ (1750) auf und Vitellias letzte Arie hat er sogar zwischen 1744 und 1777 fünf mal verwendet – so sind diese selbstreferentiellen Griffe souverän und typisch für die Zeit. Virtuose Koloraturen, kontrastreiche Musikalität der Stimmen und eine großartige instrumentale Leistung sorgen für Genuss beim Hörer.

Nicht verwunderlich ist übrigens, das der andere diesjährige Jubilar, Richard Strauss, aber auch Mozart, Beethoven, von Weber und Wagner in der Musik und Theorie Glucks den Beginn der modernen Bühnenmusik sahen.


Christoph Willibald Gluck (1714-1787): „La Clemenza di Tito“
Label: Deutsche Harmonia Mundi, DDD
Bestellnummer: 3927964

Hörproben


Abbildungsnachweis:
Portrait von C.W. Gluck
CD-Cover

Kommentar verfassen
(Ich bin damit einverstanden, dass mein Beitrag veröffentlicht wird. Mein Name und Text werden mit Datum/Uhrzeit für jeden lesbar. Mehr Infos: Datenschutz)

Ihr Name (erscheint mit ihrem Kommentar) *
Ihre Email (Nur für unseren Bestätigungslink)
Code (Hier eintragen)   
Meinen Kommentar abschicken
 
Home > Kolumne > CDs KlassikKompass > Christoph Willibald Gluck – „La Clemenza ...

Mehr auf KulturPort.De

The Henry Girls: Shout, Sister Shout
 The Henry Girls: Shout, Sister Shout



Sie sind Irish, sie sind Geschwister, sie sind gut!
In dem Dreihundert-Seelen-Nest Malin (Irish: Málainn), in der Grafschaft Donegal, ganz im äußersten Norde [ ... ]



Meine kleine Schwester im Herzen, Regy Clasen. Ein persönlicher Nachruf von Purple Schulz
 Meine kleine Schwester im Herzen, Regy Clasen. Ein persönlicher Nachruf von Purple Schulz



Meine kleine Schwester im Herzen, Regy Clasen, hat am vergangenen Samstag ihre Flügel ausgebreitet und ist davongeflogen wie das Rotkehlchen vor ihrem Fenster,  [ ... ]



Anime: Psycho Pass – Sinners of the System
 Anime: Psycho Pass – Sinners of the System



Ein spannender Cyperpunk-Thriller, angesiedelt im 21ten Jahrhundert und gepaart mit actiongeladener Science-Fiction erzählt von drei verschiedenen Fällen rund  [ ... ]



Die letzten zehn Tage im Leben einer Ikone: „Ach, Virginia“. Ein Roman über Virginia Woolf
 Die letzten zehn Tage im Leben einer Ikone: „Ach, Virginia“. Ein Roman über Virginia Woolf



Virginia Woolf (1882-1941) ist eine Ikone der literarischen Moderne. Wie kaum eine andere Frau ihrer Zeit steht sie für das Ringen um Eigenständigkeit und Raum [ ... ]



BuchDruckKunst 2020 – Das Magazin
 BuchDruckKunst 2020 – Das Magazin



Menschen, Bücher, Sensationen: An diesem Wochenende, vom 27. bis 29. März 2020, sollte die renommierte BuchDruckKunst im Museum der Arbeit stattfinden. Ein Hig [ ... ]



Eoin Moore und Anika Wangard – eine Begegnung
 Eoin Moore und Anika Wangard – eine Begegnung



Eigentlich bin ich nicht besonders scharf auf Krimis. Wenn sie allerdings sehr gut sind, relativiert sich das. Wahrscheinlich befinde ich mich tief im Mainstream [ ... ]



Weitere aktuelle Magazin Artikel

Home     Blog     WebTV     Kolumne     NewsPort     Live

Diese Website nutzt Cookies, um bestmögliche Funktionalität bieten zu können. Wenn Sie auf der Seite weitersurfen stimmen Sie der Cookie-Nutzung zu. Mehr Infos.